Les mouvements de caméra.

- Le panoramique, c'est quand on fait pivoter la caméra sur son axe. Elle effectue un mouvement de gauche à droite, ou le contraire. (Il est important de mentionner qu'il peut y avoir un panoramique vertical, soit de haut en bas, ou le contraire .)


- Le travelling, c'est un déplacement de la caméra. Il peut être fait de tout les sens (avant, arrière, haut, bas, circulaire) tant que la caméra ne reste pas stable.

 

- Le mouvement de grue, c'est un déplacement physique de la caméra à l'aide d'une grue. EX: la cam descend doucement pour offrir aux spectateurs le paysage au début d'un film.

Fonctions des Cadrages.

Il y a trois sortes de plans, soit: les plans descriptifs, narratifs et psychologiques.

Qu'est-ce qu'un plan?


Un plan est caractérisé par un cadrage, une prise de vue en continu, sans interruption. Plusieurs plans vont construire ce qu'on appelle: une séquence.

Plans descriptifs: Le nom le dit, ça décrit quelque chose comme un environnement, un décor, un atmosphère... On veut nous faire comprendre où nous sommes. Ceux-ci seront principalement des plans d'ensemble ou généraux. On veut suggérer et placer l'environnement des personnages. En gros, c'est une mise en situation.

Plans narratifs: C'est l'action. On privilégie les comportements des personnages. On montre les dialogues et les relations. Ceux-ci sont principalement montrés par des plans moyens ou américains.

Plans psychologiques: Ç'est la dramatisation. On veut isoler une réaction, une émotion, un détail...
Ceux-ci sont principalement montrés par des plans rapprochés, des gros plans ou des très gros plans.

Comment trouver une idée de scénario.

Aujourd'hui je te donne quelques petits trucs pour  t'aider à ne pas rester des heures devant une page vierge et avoir une ou des idées de scénario.

Premièrement, il est primordial de construire des personnages principaux. Il s'agit d'essayer de les décrire les mieux possible (traits physiologiques, sociologiques et psychologique).

Ensuite, pour savoir de quoi va parler ton film, il est préférable de te baser sur une idée directrice, un thème principal sur lequel ton film sera établi. Voilà différents exemples:

- La révolte
- L'amitié
- La recherche d'un idéal
- Un combat pour quelqu'un ou une cause
- Une évasion
- La bataille contre une contrainte
- La liberté
- La survie
- La souffrance
- L'amour
- La haine
- L'ambition
- Le pouvoir
- L'argent
- Une conquête (amoureuse, pouvoir, argent)

Découpage technique.

Un découpage technique, c'est une description en mot d'une scène. Pour faire un film, on doit choisir un espace et une durée pour tous les plans qui composeront le film. Il y a des réalisateurs qui prenne cette étape moins au sérieux et improvise sur les plateaux. C'est super! Par contre, ça sauve du temps de faire un découpage technique correctement.

Pour être efficace, tu dois:

- Respecter les règles de raccord.
- Respecter la règle du 180 degrés.
- Respecter la règle des 30 degrés et changer d'au moins 2 valeurs de plans entre chaque plan.
- Penser aux fonctions des cadrages (plans descriptifs, psychologiques, narratifs)...

Je met une photo que j'ai trouvé sur google et qui démontre bien une sorte de découpage technique.

Planifier un tournage: 3e étape (la dernière)!

La 3e étape pour planifier un tournage, c'est la mise en scène. Dans le fond, ça consiste à diriger les acteurs. Tu dois:

- L'aider à connaître ses motivations de jeu dans les différentes situations.
- L'aider à incarner le personnage, car c'est par lui que les émotions vont passées et elle doivent bien passer pour que ton film soit bon!
- Tu dois donner des indications claires à l'acteur pour qu'il comprenne le mieux possible ce que tu veux qu'il fasse.
- Tu dois aussi installer une confiance entre toi et l'acteur, car ça facilite la compréhension et l'atmosphère de travail.


PS: Pour ceux qui veulent vraiment faire quelque chose d'officiel, il y aurait une 4e étape pour la planification d'un tournage. Il s'agit d'un plan de tournage. C'est un plan à vol d'oiseau qui précise la position des personnages et des caméras pour chaque scène. Je ne l'ai pas mis, car souvent les directives changent sur un plateau et ce n'est pas essentiel, surtout si votre production n'est pas reconnue professionnellement et que vous faites un films entre amis. C'est mon point de vue.

Planifier un tournage: 2e étape

La 2e étape pour la planification du tournage est le dépouillement. Dans le fond, c'est quand tu fais une liste de tous les éléments que tu as besoin pour le tournage et ce, pour chacune des scènes.

Tu dois penser à tout, que ce soit au niveau de la réalisation, de la direction artistique ou de la conception sonore. Tout ce que tu as besoin pour le tournage doit se retrouver sur la liste.

Ça évite d'avoir des mauvaises surprises lors de l'enregistrement.

Planifier un tournage: 1ère étape

La première étape lorsqu'on planifie un tournage, c'est ce qu'on appelle le repérage. Dans le fond, ça consiste à visiter les lieux prévus pour le tournage. C'est sûr qu'il est préférable de faire le repérage avant de commencer le découpage technique.

Il y a types de lieux qui peuvent être utilisés: le studio ou les décors naturels.

Le studio: Là on parle plus niveau professionnel. Un studio est un endroit spécifique pour le tournage. il y a donc un très grand contrôle des différents éléments. L'éclairage est déjà installée et l'isolement des lieux fait en sorte que le son est impeccable. Dans un studio, tout l'équipement est à notre disposition.
Le point négatif, c'est le coût... Ça peut monter très haut. Il faut de l'argent pour construire et gérer le studio.

Décors naturels: Un peu plus réaliste pour des étudiants en cinéma, par exemple...
Cette fois-ci, c'est certain qu'il y a moins de contrôle. On doit être capable de «dealer» avec la sonorité de la place (acoustique, bruits parasites) et l'éclairage. Par contre, le décors est déjà installé. Il n'y a donc pas d'inquiétude à se faire.

Sur des décors naturels, il y a plusieurs aspects à vérifier:

- Les autorisations nécessaires: Il faut quelques fois des autorisations pour filmer dans des lieux publics, par exemple: rues, magasins cimetières, métro... etc. Prenez-vous d'avance, car ça peut être long avant que votre demande soit acceptée.

- La logistique: Sur un plateau, l'équipe doit être confortable. Il y a plusieurs éléments qu'il faut prendre en compte:

Des toilettes: pas besoin d'expliquer...

De l'eau: selon les besoins...

Des loges: les acteurs ont besoin d'un endroit pour apprendre leurs textes, se changer et se concentrer.

De l'électricité: il faut des prises pour les différents besoins (chargement de piles, éclairages)...